В этом месяце одна из величайших актрис Таджикистана Сайрам ИСАЕВА отметит свой юбилей – 60 лет. О современной жизни театра, кино, проблемах актеров и зрителей, о планах на будущее она рассказала в интервью «АП».

СОТНИ ролей в театре и кино. Спектакли, гастроли, всеобщее признание в Таджикистане и за рубежом. Всю свою жизнь она отдала искусству. Последний год Сайрам Исаева работает мастером сцены Театра имени Камоли Худжанда города Худжанда. До этого семь лет была главным режиссером театра. Мы встретились с Сайрам Исаевой у входа в театр и прошли в ее кабинет под номером 13…

«Раньше в театре кабинеты не были пронумерованы, - с улыбкой сказала Исаева. - Это сделали совсем недавно, и получилось, что мой кабинет получил этот номер». Кабинет весь обвешан фотографиями разных годов: кадры из фильмов, роли в спектаклях – вся творческая карьера Исаевой.

- Чем сегодня живет Театр Камоли Худжанди?

- Сейчас мы готовим детский спектакль – «Планета лентяев», с которым будем выезжать во все города и районы области. Это очень современный спектакль, и, я думаю, он будет очень интересным и полезным для подрастающего поколения.

Однако не все дети смогут его посмотреть. Дело в том, что Минобразования запретило проводить спектакли в школах. Я считаю, что это большая трагедия. Неграмотное постановление Министерства образования лишит детей творческого наслаждения, отдыха, общения с искусством. Сегодня каждая школа имеет замечательные залы. Сейчас у нас есть возможность приехать к ним, чтобы у них не было затрат. Наша администрация даже пыталась договариваться между сменами, но учитывая, что есть такое положение, школы не принимают нас... Хотя у школьников очень большое желание. Они хотят и общаться с актерами, и смотреть спектакли.

Минобразования считает, что дети должны учиться и ничто не должно их отвлекать. Никаких встреч, экскурсий, поездок. Но мы должны с садика детей приобщать к искусству.

Но настало то время, когда надо повернуться лицом к театру и кино. У нас на киностудии есть замечательные режиссеры. Масса талантливых и молодых актеров. Жаль, что они снимаются не у нас, но с гордостью можно отметить, что их приглашают российские, кыргызские и узбекские кинокомпании. Я тоже снимаюсь на «Узбекфильме», но это не значит, что в Таджикистане я не снимаюсь в кино. Просто это телевизионные фильмы. Для съемок художественного фильма нужны большие средства и спонсоры, которых сейчас нет. Мы каждый раз с ностальгией вспоминаем фильмы, которые снимали Борис Кимягаров, Маргарита Касымова, Тахир Сабиров. Но у нас и сейчас есть такие режиссеры, продолжающие их дело, но нет возможностей. А это трагедия. Попытки были, есть и будут, но еще раз повторюсь, что сейчас надо повернуться лицом к нам – театру и кино. И, как в былые времена, начать выезжать с гастролями за границу. Кроме того, сейчас постоянно проходят семинары, творческие вечера, различные конференции. Но есть сложности с выездом. К примеру, мы ездили в Казахстан, и дорогу туда нам оплатили, но на обратном пути у нас были большие сложности. Помогали наши соотечественники и Минкультуры, но это все стоило нам нервов. А мы хотим поехать с творческим настроем и вернуться с творческой победой.

Буквально на днях четыре актера Театра Маяковского были в Сочи. Они мне рассказали, что их там никто не знал, и, здороваясь с Курбоном Собировым, спрашивали: вы с Азербайджана? В ответ он сказал, что они с Таджикистана. А потом, когда они выступили, члены жюри и весь зал стоя аплодировали. Ни одному другому коллективу так не аплодировали. Разве это не приятно? Это настолько было приятно, что я заплакала от радости. Мы созрели для того, чтобы гастролировать, показывать свое искусство всему миру. Мы это делаем по мере возможности, но хочется, чтобы государство нас в этом поддержало. Мы хотим ставить масштабные спектакли. Но не всегда можем. К примеру, Хашим Гадоев до сих пор не может осуществить свою мечту – поставить спектакль «Спартак».

- Почему Минкультуры не может создать специальный фонд для гастролей?

- Это очень большие затраты. Они могут поддержать один театр. Даже в советские времена так было. Но театр и актеры стоят таких затрат. Потому как мы выезжаем на фестивали с лучшими спектаклями, лучшими актерами. В советское время у нас был Союз театральных деятелей, который очень активно работал с Москвой и говорил о нуждах театров. Однако этот Союз со временем распался. Буквально месяц назад мы воссоздали это Союз, и мы надеемся, что это поможет нам наладить гастроли.

- Молодежь сегодня идет работать в театр?

- Молодежь стремится в театр, но, учитывая, что у нас очень низкая зарплата, они быстро уходят. Для периферийных театров – это большая трагедия. Очень мало молодежи. Таких, как мы – фанатично преданных, любящих свое дело людей, - просто нет. Для нас первым домом был театр. Конечно, я понимаю, что молодежи надо хорошо одеваться, создавать семью, иметь квартиру, а придя в театр, они будут лишены всего этого. Хотя сейчас каждый театр имеет свое общежитие, театр-студию.

Недавно я предложила вернуть советскую систему подготовки кадров – отработать в театре два года после завершения театрального вуза. В данный момент все закончившие вуз стараются оставаться в центральных театрах. Сейчас, например, в нашем театре всего один герой. Мы должны его беречь. Не дай бог, он скажет, что ему надо жениться и для этого он должен покинуть страну. А кто уезжает в Россию, уже не возвращается, потому как он получает хорошие деньги, и зачем ему возвращаться к нам и работать за 300-350 сомони? Разве это деньги? Я, будучи мастером сцены, со всеми регалиями, получаю 450 сомони! Поэтому множество желающих приходят, но через год-полтора бросают все и уезжают.

У нас здесь есть факультет искусства. В прошлом году шестеро ребят закончили этот факультет, и, естественно, у них было направление в наш театр. Ни один из них не пришел. Многих из этих ребят я видела в Душанбе, они сказали, что, кроме театра, они зарабатывают на частных контрактах по дубляжу кинофильмов, сотрудничая с радио и ТВ. Их тоже можно понять. В 60-х годах, когда я начала работать в этом театре, я тоже параллельно работала, преподавая в Доме пионеров. Сейчас я тоже предлагаю ребятам дополнительный заработок в качестве ведущего на свадьбах, преподавателя в школах. Однако многие все равно уехали в Россию на заработки. Причем работают они там - как и все остальные, чернорабочими. Один только устроился на «Мосфильме»...

- Насколько ваша сегодняшняя театральная труппа позволяет ставить желаемые спектакли?

- Конечно, с этим проблемы. В одном из спектаклей играли даже наши обычные рабочие... Очень часто хочется поставить хороший спектакль, однако понимаем, что не хватает актеров. Мы даже пытались приглашать на эти роли актеров из других театров. Мне сейчас настолько больно, что у нас такая большая нехватка кадров… Сейчас ставится один спектакль, и, не дай бог, хотя бы один актер уйдет – всё, спектакль умрет. Так, у нас из репертуара восемь спектаклей ушло, а восстановить не можем, потому как нет уже такого типажа актеров. И вот так наши «дети», не проживая долгую жизнь, умирают. Даже не фестивали мы не можем выезжать со своими лучшими спектаклями. Режиссер на быструю руку собирает всех актеров, и создаем что-то из того, что есть. Если бы у нас хватало актеров, мы могли бы каждые два месяца ставить один новый спектакль…

- Почему зритель перестал посещать театр?

- Если наш администратор будет вплотную работать, ходить по организациям, он может заполнить зрительный зал. А в среднем собирается максимум половина зала. Бывает такое, что обещают полный зал, а на самом деле многие не приходят – билеты берут, но не приходят. Это не сегодняшняя наша боль, а старая, неизлечимая болезнь. Даже 25 лет назад я говорила, что настало время, когда не зритель должен приходить к нам, а мы должны идти к зрителю. Одна причина – это лишние расходы, а вторая – это время спектакля. После трудового дня сейчас все бегут не в театр, а домой, чтобы заняться семейными делами. Поэтому я предлагаю самим выезжать. Я на своем опыте знаю, что люди ждут театр. Ни концерт, ни кино, а именно спектакль. Например, когда мы поехали в Пенджикент со спектаклем «Пять жен Афанди», председатель района попросил нас дать несколько спектаклей в день в местностях, где люди вообще никогда не видели спектакля. Когда мы приезжали в эти места, люди, замерев, смотрели на нас. Им надо показывать и показывать спектакли, чтобы они насытились и понимали, что такое театр. Тогда я сделала для себя заключение, что нам надо ездить по стране.

- Значит, такая традиция - просто прийти в театр - исчезла?

- Эта традиция умерла. Она умерла с распадом Союза. В советское время интеллигенция еще приходила в театр. Сейчас все это забыто и потеряно. Единственная радость была, когда председатель области Кохир Расулзода сказал, что будет посещать каждый спектакль, весь аппарат города смотрел первым, а во второй день - весь аппарат области. Но прийти с семьей, приодеться, как в былые времена, - такого нет. Сейчас, наверное, совершенно другие жизненные проблемы. Люди с ностальгией вспоминают времена, когда им было хорошо в театре, обещают прийти, но так и не приходят. Хотя билеты стоят максимум 5 сомони.

Зрителя у нас забрал и Интернет. Люди поменяли живое искусство на картинки с Интернета. При этом на концерты народ ходит с большим удовольствием. Зритель отдался модным певцам, причем неживым, которые поют под фонограммы.

- Вы говорили, что снимаетесь на «Узбекфильме». Они предлагают лучшие условия?

- Да, за последние годы я снялась в двух фильмах в очень хороших ролях. Но это не означает, что я не снимаюсь на «Таджикфильме». Буквально в 2010 году я сыграла роль в фильме Саиджона Кодири. Последние два года приглашений не было, но я жду, надеюсь.

- 24 ноября у вас юбилей. Как Вы намеревайтесь провести этот день?

- Я хотела провести торжественно свой творческий вечер, но, к сожалению, не получится. Дело в том, что в связи с праздниками наша творческая группа занята, и я не могу их отвлекать. В связи с этим я отложила это мероприятие на начало декабря, и проведу немного в другой форме. Это будет сюрпризом.

- Оглядываясь на прошлое и смотря в будущее, что Вы хотели бы сами себе пожелать в свой юбилей?

- Я прожила хорошую, счастливую жизнь. Хочу прожить так же, сколько Бог мне дал жизни, и, конечно, надеюсь на то, что все будет еще лучше. Я постараюсь приложить все возможности, весь свой накопленный опыт, чтобы передать его ученикам, сцене, коллегам, с условием, если буду занята. Я полна надежды творить. Главное, чтобы у меня было здоровье и чтобы мне было позволено остаться на сцене.